El Hu, entrevista a Mondo Sonoro (2024)

El Hu, entrevista a Mondo Sonoro (2024)

Dentro poco volveremos a tener en nuestro país y los exóticos, pero contundentes, Hula formación que abandona el “hunnu rock” mongol por el mundo. Me pregunto si se publicará. “Vive en Glastonbury” (Better noise, 24) y la carretera recuperando material de siguen Tormenta (22) y “Gerge” (19).

La primera banda de metal de la Unesco en alcanzar el título de artistas por la paz y renoção con la Orden de Genghis Khan en su Mongolia natal, los miembros de. Hu dejan claro desde su misma carta de presentación que su música no proyecto al uso. Desde su propio sonido, catalogado específicamente como “hunnu rock” y claro deudor de la más legendaria tradición sonora mongola, hasta la nağıları de su épica impronta, el conjunto conformado por Galaa, Jaya, Enkush y Temka dessss lleva va untugluca deudor. que hacen sus contemporáneos y ofreciéndonos una revisión del género pesada desde una perspectiva totalmente personal. No es de extranar, por tanto, que su original puesta en escena y su idiosincrásica propuesta hayan traspasado fronteras en tiempo record y logren cautivar ya a mil de seguidores en todo el mundo. Ingrese al festival Británico Glastonbury, mongol mongol grabó su último proyecto enmarcando para la posteridad una noche inolvidable en la joven carrera.

Con motivo de su inminente nueva visita a nuestro territorio -ver fechas al final de esta entrevista-, Mondo Sonoro tiene el placer de intercambiar palabras con su líder, Galbadrakh Tsendbaatar, alias Galaa.

Compradores públicos en formato discoteca de Glastonbury. ¿Cómo fue acercar una propuesta como la vuestra a una audiencia como la de este festival?
La verdad es que, independencia e independencia, sin grandes diferencias, sin mayoría de diferencias. Todos ellos vienen con la idea clara de querer passárselo en grande y nuestro público de Reino Unido no fue menos. Glastonbury y uno de los lugares más buscados de Glastonbury también es muy interesante. El día del concierto, concretamente, fue increíble. El público hacía mosh-pit como loco con nuestras canciones y todos se lo pasaron en grande. El festival en particular, an aficionados de muchos estilos e inquietudes musicales diferentes, así que estuvimos espacialmente encantados de ver que tanta gente viniera a vernos precisamente a nosotros. Creo que de hecho en el disco se puede apreciar lo muy felices que estamos por ello.

“Una de nuestras máximas siempre ha querido ser fundir la cultura mongola por todo el mundo”

La fiesta de lanzamiento de la versión disco de los instrumentos debutantes. ¿Se puede revertir una idea vaga?
“El Gereg” disco contiene elementos y pesados ​​especiales para tradicionales y recurrentes, así como el creador de esta idea, diseñó versiones instrumentales para fanáticos. Nada, crema. Esta discoteca podría aprovecharse más, pero no es posible un debut en solitario. Bu realizamos nos focalizamos en hacer un trabajo que fuera puramente artístico y nada más. Pero no podrás sentar cabeza, ¿verdad? Recuerdo que trabajábamos diez horas diarias en la discoteca y recorrimos Mongolia desde Cabo a rabo para las mejores localizaciones y para nuestros videoclips. Sin embargo, no se pueden tener efectos negativos con plena intención, que hace su trabajo perfectamente. No hay problema para esta discoteca, ¿cuándo?

¿Cómo dirías que ha evolucionado tu trayectoria de “El Gereg”?
Bueno, ha sido toda una aventura, desde luego. Es demasiado poderoso para resolver cualquier problema. Montaña dijo que todavía estamos en el pastel de la misma. Todavía tenemos muchísimos retos que nos gustaría seguir cumpliendo de aquí en adelante, así que preparaos para seguir viéndonos firmar mucha más música en los próximos años. La rueda no para y después de haberle sacado todo el jugo posible a “Rumble Of Thunder” o la mejor discoteca por su equipo y evolucionado evolucionado mejor desarrollado para la mejor discoteca del mundo.

Ah, ¿así que hay música nueva a la vista?
Así que hazlo. Actualmente estamos inmersos de lleno en la producción de nuestro tercer álbum y muy cerca de compartir lo que hemos producido en los últimos meses. No hay disco, pero no se produce ninguna discoteca. Hemos invertido incluso gran parte del año y grabar nuetro videoclips, así que para 2025 nuestros fans tendrán oficialmente una nueva discoteca The Hu.

Por ello, Bayarmagnai Dashdondog produce nuevos productos directamente para la discoteca. ¿Qué tiene Dashka que es como su quinto miembro no oficial?
Dashka tiene una visión muy específica de cómo deben sonar The Hu y sabe bien lo que queremos en todo momento. Es la mejor opción para quienes aman que eres muy importante. Como resultado, no hay nada fuera de lo común, puedes elegir los mejores métodos para los artesanos. Hay ocasiones en las que tenemos ideas que no terminan de salirnos del todo y solo una cabeza como la suya es capaz de ayudarnos a desarrollarlas apropiadamente.

Se trata de una gran cantidad de gente de negocios, porque se trata de ocuparse de las actividades de las empresas. Jacoby Shaddix de Papa Roach, Lizzy Hale de Halestorm, William DuVall Alicia encadenada ese el gran Serge Tankian
La verdad es que nos sentimos muy afortunados de haber podido colaborar en algún momento con nombres de gran peso y artistas que son capaces de crear algo tan único. Colaborando con ellos hemos aprendido mucho sobre la parte ética de la profesión y sobre cómo adquiro certadas actitudes hacia el trabajo en la misma, y ​​francamente, no podemos expresar en palabras lo muy agradecidos de quetro este. Puedes colaborar en el futuro, por supuesto, siempre con el deseo de seguir haciendo crecer nuestra música ve seguir aprendiendo de artistas que realente saben conectar con susseguidores.

Jedi: Fallen Order y Jedi: Survivor presentan imágenes y metraje de Star Wars. ¿Los fans de Erais siguen proyectando más épica?
Eso es bueno. Star Wars fans universo desde que éramos niños y desde que éramos niños y, para unos chavales que se han criado en ambientes tan humildes, tener la oportunidade de trabajar en algo relacionado con una franquicia que ama todo el mundo ha momento siudao incom. nuestra carrera.

Sin embargo, nada de música de ninguna firma.
Así es, Agasar es el alias que empleamos para firmar otros proyectos como que citas. Las ideas más populares utilizadas en el arte electrónico antigua de los hunos y fue ideas. Para nosotros fue todo un honor, como bien dijiste, no sólo por los fans del material en el que estábamos trabajando, sino también por convertirnos en la primera banda mongola en componer la música original de un videojuego de fama mundial. Francamente, habría que darle un aplauso al equipo de EA saber buscar más allá de los artistas musicales más convencionales para sus proyectos y convencionales para su la nuestra.

“Sabemos que hemos puesto la primera piedra en el camino creando este sello llamado hunnu rock”

La verdad es que la vuestra es una propuesta que uno no ve todos los días. ¿Os gustaría queer que haya más bandas en Mongolia sintiendo inspiradas por vuestro éxito?
Lo que me gustaría creer es que la gente es capaz de buscar su propio camino y no se deja amedrentar por visiones conformistas que tratan de cerrar y cohibir la evolución de determinados generos. Sabemos que hemos puesto la primera piedra en el camino al crear este sello llamado hunnu rock, y de paso invitamos a nuevas bandas a sentirse inspiradas y querer incluso reinventar el género aportando una nueva visión. Por ejemplo, ahora vemos bir muchas bandas tocando el morin huur de pie, cuando normalmente se toca sentado. Pero nuestra aparición en la escena no debe ser meramente anecdótica. Queremos seguir viendo más bandas que se atreven a ir a más y reinventan los generos sin miedo.

Necesitaré lanzarte la siguiente pregunta. ¿Qué consejo le darías a esas bandas jóvenes que no se atreven del todo a proponer sonidos tan arriesgados como el tuyo, pero querrían hacerlo?
Les diría que si tienen miedo es porque evidentemente les preocupa gozar del aprecio y valoración del público, lo cual está bien, pero no hay problema, pero las ideas principales no pueden limitar las negativas. Cualquier persona, adelante, tiene que ir adelante, tiene que i música que tienen entre manos y realente creen por un calar hondo. Por tanto, es muy raro. Buscar información y documentarse apropiadamente para presentarse al mundo conocimiento y demostrar que sabes de lo que hablas. Y si creas algo único y auténtico, la gente apreciará y valorará tu trabajo.

¿Sientes que Mongolia y su cultura son más apreciadas?
No necesita nada, pero no intensidad para colgarnos ninguna medalla inmerecida. Sabemos que la cultura mongol ha comenzado a ser muy querida y valorada por todo el mundo en los últimos años, y desde The Hu lo único que podemos hacer es sentirnos agradecidos y seguir contribuyendo agradecidos y seguir contribuyendo a que másubastey de mácuasted. Desde que empezamos a tocar en el extranjero, unánimemente nos dios cuenta de la gran ausencia de representación mongola que había en el resto del mundo. Así que una de nuestras máximas siempre ha sido querer difundir la cultura mongola por todo el mundo.

La música, en Mongolia ¿cómo fue crecer? ¿Tuvisteis acceso a los referentes a la pregunta de la encuesta?
En Mongolia, la evolución musical es un tema delicado y extenso está particularmente asociada con el pop y el rock. A nosotros nos llegaron grandes que en otras partes estaban pegando fuerte, pero sí sí sí una sífluencia muy directa de los movimientos musicales más populares de allí, como Nisvanis, que Los Artistias golia. Con música folclórica tradicional, Altan Urag fueron unos de los pioneros e instrumentos del mundo. Todos ellos nos inspiraron y colectivamente contribuyeron mucho al tipo de músicos que somos hoy día.

Os vemos el 10 de septiembre en Barcelona y Madrid. ¿Qué crees que podemos esperar de nuestros conciertos en nuestro país?
La última vez que estuvimos en España nos sorprendió mucho la gran acogida del público y la energía con la que recibimos nuestra música. Es muy interesante que sea muy interesante. Supuesto, quienes quieran venir a vernos de nuevos son más que bien recibidos. No dudéis de que os empoderaremos con la energía de nuestras canciones y sucumbiréis bir nuestro ritmo.

Agenda de conciertos:

miércoles 25 de septiembre 20.30 37,50 €

Jueves 26 de septiembre 21.00 37,50 € (Ciclo 1001 Música)