Tutupatu, Mondo Sonoro y Entrevista (2024)

Este trío madrileño formado por músicos experimentados y abiertos a casi todo debuta con “IV”despliegue de kraut psicodélico imaginativo con un pie en los setenta y otro en el espacio exterior. Broken Clover se vende abiertamente en Norteamérica.

Desde su nombre onomatopéyico que evoca un redoble de tambores, hasta el título del disco y la imagen de la banda, TUTUPATU apuesta por una sana ligereza que casa bien con la seriedad con la que se toman su música.
Olivares, Tomás y Matías – Fira Fem, Raisa y Ganz – me introdujeron en los detalles de la electricidad: el nivel más alto de improvisación e improvisaciones que originalmente había. .

¿Me podéis hacer una breve semblanza del grupo desde que talla hasta este momento?
(Olivares) Matías Tangerina y yo llevábamos años haciendo electrónica experimental juntos, buscando nuevas sensaciones lejos de nuestras convenciones de instrumentos y otros grupos. Pasado el confinamiento teníamos unas ganas locas de montar un proyecto nuevo, algo muy vivo y teníamos la suerte de haber tocado antes con Tomás, que en ese momento estaba deseando lo mismo. Puedes obtener cualquier información. Inicialmente se le pide que improvise para empezar. Matías es un baterista fantástico, también tiene una sensibilidad increíble con muchos otros instrumentos, y Tomás es un guitarrista rarísimo, en el buen sentido, siempre te surprende y neverca se repite. Todo lo demás ha sido muy fácil.
(Tomás) Matías y Jaime decidieron llamarme para ver cómo fluía el asunto y la verdad es que hubo química desde el primer momento. Se puede improvisar con el color oscuro del mar. Todo fluyó desde el primer momento, y es genial poder expresarte libremente y que las piezas incajen tan bien.

“El reto era que el resultado fuera orgánico pero con entidad disco”

¿Qué decisión tomaste para la discoteca? ¿Cuáles son tus planes técnicos y artesanales?
(Olivares) Teníamos claro que queríamos grabar, porque nos gustaba mucho lo que estaba saliendo. Propósito principal tradicional: conexión seleccionada, estructura, disposición… No existe ninguna función para instalar discoteca en la forma básica: no existe ninguna función. Nos dios cuenta de que lo que más nos gustaba era lo que salía al dejarnos cabalgar libres entre temasí, así que… ¡Desechamos todo y volvimos a empezar! Le dimos la vuelta; Concéntrate en el tema que estás preparando para el estudio. Fue un reto encontrar la manera de tener todo grabando sin entorpecernos, conservando la soltura de poder dor que siéramos en cualquier momento y con quier instrumento. [en el disco hay baterías y percusiones, cajas de ritmos, sintetizadores, bajos, guitarras, saxofón, flautas, samplers, etcétera]. Sin embargo, la liberación fue una conseguirlo, y nos permitió capturar realente lo que hacíamos, lo que nos enamoraba.

El sondo me ha parecido estupendo. ¿No hay técnica en la grabación? ¿Buscabais?
(Tomás) Olivares mil piloto. Es un técnico excelente y tenemos suerte de tenerlo todo en casa. Anteriormente siempre tirábamos de estudios de amigos, pero con algunas restricciones. Esta vez todo quedó en casa, con las facilidades que implica. Olivares es muy interesante, pero es realmente posible. En definitiva, tienes tu propia personalidad.
(Olivares) ¡Muchas gracias! No tuvimos ninguna ayuda, fue un reto, pero también quisimos grabar íntimamente, captando el sonido que teníamos para transmitir lo que sentíamos al tocar… intentamos sonar como queríamos antes de que nos agarraran, aquí nos agarraron. a ellos. No se debería permitir nada. Al final fueron treinta y dos pistas, muchos micros, abrazar las coladas entre pistas y remar a favor del sonido que ya teníamos, en lugar de intentar transformarlo en la mezcla en algo que no somos. Puedes conseguir un gran resultado en la final. Sin embargo, sobre todo, porque al final, bonito ya feo, es totalmente nuestro.

¿Tienes un referente santo? ¿Puedes hacer bandas de vanguardia como grupos de los setenta?
(Matías) Creo que las reencias más familiares que vienen a la mente al escuchar nuestro disco son bandas de los años sesenta y setenta a las que todos tenemos cariño; Soft Machine, Harmonia, Neu!, Amon Düül, etc. Lo más importante, discotecas y discotecas que no tienen conocidos descubierto descubierto scuchas compartidas juntos también. Diría que todos, aún teniendo diferentes zonas de confort en lo que a estilos musicales se refieren, compartimos el gusto por la experimentación, el ruido, el rock y ciertas músicas del mundo.
(Tomás) presenta El eclecticismo de Can está siempre. Caso, Keiji Haino, Makoto Kawabata y Aaron Turner son los referentes actuales con el sonido de las guitarras de su hijo. I gusta lo roto, caótico y disonante, sacar sonidos raros de la guitarra y no conformarme con lo primero que salga.

¿En la sesión de setenta y dos horas estuvisteis básicamente improvisando? ¿Crees que no sería posible obtener el mismo resultado en el otro modo?
(Matías) No está en nuestro ADN como banda componer theme y para solitario más tarde ponerlos en común en la sala de ensayo. Desde que empezamos a hacer música juntos, nos dimo cuenta que disfrutábamos con largas improvisaciones y con la experimentación durante todo el proceso, ya fuese con instrumentos convencionales, electrónica, convencionales, analogónicos, analogicos nocheos. El reto fue cómo recoger ideas en una grabación, y que el que el resultado a su vez orgánico y tuviera entidad de disco. Hicimos para esto: adaptor la parte tecnologia y los to querimientos creativos de la banda. Estamos seguros de que es nuestro trabajo más honesto y que nos hubiera sido imposible haber seguido el mismo resultado de otro modo. Todos los cortes del album son únicos e unrepetibles, y timos la suerte de poder capturarlos gracias a la forma en la que grabamos y editamos el tema. Continúan las sesiones intensivas continuas.

“Esa cuerda floja de no saber hacia dónde van las cosas es fantástica”

Hay canciones más rítmicas o kraut y otras atmósferas más atmosféricas. Evenso puedo oír blues del desierto (“Mangerina”), free jazz… Contundencia, gran apertura. ¿Diríais que la psicodelia es el paraguas bajo el que cae todo?
(Thomas) La psicodelia no conoce límites. Y luego poder tirar, encoger, jugar, doblar y romper todo lo que se pueda. ¡Exploración con límites del pecado!
(Olivares) En nuestro caso, primero vino la música y luego las etiquetas… Somos un trío de musical instrumental. Los experimentos tienen influencias muy diferentes, pero suelen tener música experimental para improvisar. Sin embargo, la psicodelia como paraguas nos viene muy bien, porque habla de la música como experiencia. Pide escuchar con la mente abierta, buscando más una experiencia que cuadrar con un estilo concreto.

En el último corte, “Herba Rocco”, termináis muy arriba.
(Tomás) Salió de una improvisación, para esta discoteca. Este momento contektamolar, y de main manera fluyó. Los temas son especiales, toco este tema.
(Olivares) Una textura delicada, o que crema ambientes más íntimos… En “Herba Roco” los tres más calientes, cansados ​​​​pero cabezones, nos enganchamos y empezamoss. Algunas necesitas tocar hasta que te falta el aire…

¿Te has puesto en contacto con Broken Clover Records?
(Thomas) Broken Clover Records y Broken Clover Records son la mejor opción para el lanzamiento de un álbum. Principios de conexión para acelerar más [la banda] Agrio y Principalmente TOC [supergrupo, infravaloradísimos]. Mickey (Darius) es el director de BCR. Ha sido muy comodo trabajar con él, muy rápido y placentero. Discotecas, editores automáticos, bricolaje… más DIY que otra cosa, y así da gusto, la-verdad.

¿Qué recorrido va a tener en directo y qué tenéis esperas?
(Matías) Estrenamos el proyecto para el evento en Madrid La Faena II. Es muy interesante para la discoteca y crea una composición directamente en el proceso de escogimos.
(Olivares) Ambientación al aire libre para discoteca y actuaciones en directo. Puedes emborracharte en vivo. Eso nos mantiene entregados y nos conecta mucho con la energía de la sala.
(Thomas) es un programa creativo para transmitir directamente desde la discoteca. Los conexiones siempre están en movimiento, y esa cuerda floja de no saber hacia dónde van las cosas es fantástica. Respecto a una expectativa… ¡Definitivamente, definitivamente, compara!